Primavera,2005.Clinica con Siquier.parte 1

Nota: diferentes formas de producir.diferentes objetivos.diferentes ambiciones.Elimino los nombres de los artistas.Simplemente observo qué me pasa con el discurso del otro.Por momentos puedo ser artista "x" o artista "y".O ninguno.Confieso que este texto está suprimido.No por la dureza de los comentarios, sino por mi demencia del momento.

la interna
La vejez,la niñez.los dibujos que protegen,siempre artista x es quien está en la imagen.artista x filma a otros nunca a artista y.El es espectador de su mundo,artista x es como un niño caprichoso.La unión entre 2 universos.las fotos de artista x donde artista y puede componer su universo.
hay simbiosis, lo que menos interesa es que se parezcan al arte contemporáneo.

el sistema
se habla sobre la documentación, sobre las obras fuera de los espacios artisticos,la relación de los artistas y los espacios que dan lugares,donde se genera el rol social y, en consecuencia, la identidad.Me pregunto si pertenecer a un sistema da identidad a tu obra o es mayor el riesgo de que la mutile.

la historia
Sus paisajes son lugares donde alguien se va corriendo.No está,la está buscando,la quiere encontrar.todos quieren saber la historia pero artista x no está dispuesto a contarla. Sólo se sabe que dice cómo se puede ver pero sólo se ve entre lágrimas.

la plata ,la obra,la plata

la plata, la obra, la plata,la plata, la obra, la plata.Averiguar, armar, la plata, la plata.El miedo,la plata,el color,que haya arco iris,en casa que haya arco iris.la plata para en mi casa haya arco iris.Solo la plata para que en mi casa haya arco iris,para que el sol entre dentro de mi casa.
artista x- Que llueva el espacio,que llueva para que salga el arco iris,hacer el escenario para que la gota pase una vez-
artista x- que la experiencia fisica sea eterna-
alguien comenta- es metafisica, queres algo que no podés tener-
Que cure, que vea los colores, el problema no es la plata.

La mutación

Llagas en su boca me recuerdan a un chaman hablándome de mutación. Ya no tiene que dar a otros.Lo seguirá haciendo pero mucho mejor,ahora se sana a ella misma.

El complaciente

Habla de la infancia.Pero creo que tiene un problema adolescente,necesita la aceptación aunque implique tener una obra de mierda.Dramatiza.Renuncia la posibilidad de explorar formalmente la pintura.A pesar de sus condiciones naturales para pintar, piensa desesperadamente ideas estúpidas que le permitan ingresar al circuito comercial de galerias porteñas.Considera que el arte es para una elite reducida y está decidido pertenecer a ella.
Me asombra su sinceridad,imagino que es sordo a su verborragia.En este caso, la palabra elite me hace pensar sólo en el papel higiénico.

Ensalada semanal

Primavera,2008. Clase de contact improvisation con Hary Salgado + el lado B trabajado con Diana y Cippo + Diseño Industrial + Desesperación por dibujos que no respondan a los patrones que repito.

camino en diferentes direcciones y velocidades. muevo el cuerpo de 7 personas desde su eje central,hacia su centro,abajo,arriba. cambio 180 grados mi eje corporal y vuelvo a estar parada. acompaño a otro a cambiar su eje 180 grados. inspiro ,giro, proyecto los brazos y exhalo mientras me despego de la tierra. sostengo a Daniela mientras inspira ,gira, proyecta los brazos y exhala hasta despegarse de la tierra. inspiro y exhalo con Daniela para que despegue más de la tierra. Cómo llevar esto al dibujo???

Ejercicio frente al espejo: dibujo líneas curvas con el brazo extendido y cuerpo de frente, caminando en una linea recta de baldozas de 30 cm de ancho.El cuerpo puede rotar, subir y bajar de nivel sin perder la continuidad de la línea y sin salir de la línea de las baldozas (pienso en la linea infinita) Mientras más bailo, pienso en acciones, direcciones de las fuerzas y geometrias.

Qué hay de forma, color y acción cuando el diseño te quema la cabeza en lo cotidiano? es posible extraer algo interesante de la serie industrial?

Por el momento sólo registro: Enrollo una cinta poliamida 720 durante 90 minutos.dimensión: 0,03 mts x 50 mts. Cuento 800 rectángulos de 5 cm x 3 cm pegados sobre una cinta amarilla de 5,5 cm de ancho.Aclaración: sus vértices no son rectos,están suavemente curvados. Leo: blanco óptico,crudo,miel,marrón,lacre,crudo.Aclaración: crudo no es igual a crudo lavado. Cambio cilindros de cartones.Apilo los que ya no se utilizan. Cuento 36 dibujos de mujer.Cuento dibujos de hombre y me pierdo.cuento nuevamente encierroenrectángulosazules númerosdecuatrocifras encierrodecarbonilla2b remarconuevamenteconazul me vuelvo a perder vuelvo a contar remarcoconlíneasverdes

verano,2002- clínica con Tulio de Sagastizabal/antorchas/mdq

- el objeto no institucionalizado.
- encontrar en lo cotidiano el punto de tensión,dónde se diferencia el objeto.
-existe en el proyecto una instancia que bifurca el camino a seguir.
-con respecto a las series: tener en cuenta que la repetición puede aburrir.Para que las obras funcionen en serialización la individualidad de cada parte debe ser fuerte, intencionar la diferenciación.-Tener en cuenta que el mensaje no sea pretencioso sino simple,directo,comunicable.
-Morris Lewis: trabaja con los límites del formato, trabajo intenso sobre el color.
-Ampliar el campo en el qeu se trabaja la obra.
-No hay una división tangible entre el dibujo y la pintura.Hay veces que no se diferencia,ni se puede calsificar el campo.
- permanentemente poner en discusión lo que uno sabe hacer.La única forma de alimentar la obra es estar permanentemente atento y alerta.Desafiar lo que uno ya sabe, ya tiene aprehendido.Uno debe proponer una obra diferente si utiliza lenguajes ya establecidos.
- cuando uno no está trabajando, bien está registrando la forma de trabajar, acumula experiencia de la que aprehende.
- William kentbridge,dibujante.
- El dibujo tiene un relevamiento casi inmediato como la fotografia.
- El proyecto en arte no es sólo intelectual sino un plan de acción.Es importante estar alerta en dónde culmina un proyecto.
-Las obras tienen un punto dónde dan hasta si mismas y ese punto hay que respetarlo.
- Investigar quién trabaja en imagen similar que uno.Cuando uno habla de investigar, ver si uno "investiga" o indaga o reconoce elementos ya reconocidos por otros como propios (nota: investigo el color.Realmente no investigamos el color,ya está clasificado e investigado por el arte , la ciencia, la psicologia,etc. Es cómo mi subjetividad habla a través del color.)
-kanawa,artista conceptual,textos con fechas y diarios.Cultura y color de Green (ed. Siruela)
- El blanco,uno de los riesgos del esteticismo exagerado.
- En el arte conceptual se renuncia a la sensualidad de la obra de arte, a la visualidad, la idea sigue trabajando sobre el expectador.
- CUANDO alguien te DICE QUE ESTÁ BIEN PINTADO EMPEZA A PREOCUPARTE PORQUE YA ALGUIEN LO PINTÓ ASI (tiene un punto de referencia)

- CONTEMPORÁNEO NO ES LO DEL LIBRO, ES LO DE MAÑANA, LO QUE NO ESTÁ HECHO.

- NO HAY QUE QUEDARSE EN LO QUE YA SE CONOCE SINO LA OBRA SE MUERE.

acciones cotidianas en la fábrica

tachar marcar puntosamarillos puntosvioletas puntosnaranjas puntosnegros círculosrojos rayasgruesasamarillas círculosazules tachadosnegros.